Cubism کی - یہ کیا ہے؟ آرٹ میں Cubism کی. سمتوں کے نمائندوں اور Cubism کی کے انداز میں تصویر

Cubism کی کا خروج 1906-1907 سال کا ہے. اس ترقی یافتہ اور فرانس میں بنیادی طور پر اس رجحان (بقایا نمائندوں پکاسو، ایچ جی Griss اور شادی کر رہے ہیں)، کے ساتھ ساتھ کچھ دوسرے ممالک میں شروع ہوا.

Cubism کی کیا ہے؟

کے اس سوال کا جواب دینے کی کوشش کرتے ہیں. Cubism کی - ایک خاص فنکارانہ تحریک، جس کی زبان شکل منتقل اشیاء کی اخترتی، ہندسی طیاروں میں ان کے سڑن، کی بنیاد پر کیا جاتا ہے.

جس پر یہ تعمیر کیا گیا مرکزی خیال، پیچیدگی، سادہ مقامی ماڈلز اور مظاہر اور چیزوں کے فارم کی مدد سے ارد گرد کی حقیقت کے تنوع کا اظہار کرنے کی کوشش کی تھی. اس رجحان کے ابھرنے یورپی پینٹنگ میں قائم اصولوں کے بہت سے اور جمالیاتی خیالات بدل گیا ہے. Cubism کی کے نمائندوں، بصری آرٹ کے کسی چیز کے طور پر فطرت کو ترک صرف کے طور پر نقطہ نظر اور chiaroscuro سے، "نظری حقیقت پسندی" کے ساتھ توڑ دیا فنکارانہ اظہار کے اسباب.

پابلو پکاسو

اس مقصد کے لئے، اپنے پیشے بھر پینٹر بیک وقت کئی شیلیوں میں کام کی طرف سے خصوصیات کیا گیا ہے. باری میں پکاسو ان کا رویہ کا اظہار کرنے کے لئے ایک مکمل طور پر مخالف راستے کا سہارا.

تم اس کے کام میں abstractionism اور حقیقت پسندی پر کی سرحد سے ملحق تلاش کر سکتے ہیں اور cubist پینٹنگ. کبھی کبھی، ان کی جدوجہد میں انہوں نے روایتی کلاسیکی فنون لطیفہ سے دور منتقل کر دیا کے طور پر حقیقت پسندانہ آرٹ کے راستے کی طرف ان کی واپسی ناقابل تصور تھا. تاہم، آرٹسٹ Cubism کی کے انداز میں ایک شاندار پورٹریٹ اور اب بھی lifes پیدا. وہ منفرد، انفرادی انداز میں لکھا حقیقت پسندانہ کام تھے. روایتی فنکارانہ میڈیا، جس کے مصنف کی طرف سے استعمال کیا گیا تھا، جدید مسائل کی حل ہے. Cubism کی کے انداز میں پینٹ پہلی تصاویر میں سے ایک، پابلو پکاسو کی پینٹنگ "لیس Demoiselles D'اوگنان". یہ آرٹ کے کام ہے جہاز پر سڑے جلدوں کا ایک مجموعہ کے طور پر پیش chiaroscuro اور نقطہ نظر کے عناصر بغیر یہاں دکھایا گیا ہے coarsened شخصیات: ایک غیر معمولی ولکشن طرف سے خصوصیات.

خصوصیت خصوصیات

فرانسیسی ناقد L. Vaucelles باقاعدہ ہندسی تین جہتی شکلیں (سلنڈر، شنک، کیوب، دائرہ) کی مدد سے حقیقت ظاہر کرتا ہے ایک ماضی نام فنکاروں کے طور پر 1908 میں اصطلاح "Cubist" گڑھا. یہ کام حقیقت پسندانہ آرٹ کی روایات کے لئے ایک چیلنج موجود. پنٹنگس ٹھوس، سادہ فارم اور بنیادی محرکات (مثلا، برتن، ایک درخت یا ایک گھر) کے رنگوں سادگی کو Cubism کی مختلف کشش کے انداز میں. سب سے زیادہ واضح طور پر، اس خصوصیت کے اوائل "میں Cézanne" مدت (1907-1909) میں اس کے کام میں خود اظہار. آرٹسٹ پی Cézanne کی پائیداری اور مقصد دنیا پر زور دیتا ہے؛ جہتی جلدوں، وہ ایک منتقلی کے آلے تصویر کے طور پر استعمال کرتا ہے، ریلیف کے ایک طرح کی تشکیل، اور رنگوں کو مضبوط بنانے اور حجم بکھر ایک ہی وقت میں اشیاء کی مخصوص پہلوؤں اخراج. Cubism کی کی ترقی کے اگلے مرحلے - "تجزیاتی" (1910-1912). موضوع کے چھوٹے حصوں، ایک دوسرے سے آسانی سے سیپارابلی میں تقسیم کیا گیا ہے، اور ان کی فارم کینوس پر پھیلانے کے لئے لگ رہا تھا. ٹھوس ڈھانچے، اسٹیکرز (کولاجز)، پاؤڈر ... ایک ہی وقت میں، ابھرتی ہوئی اور cubist مجسمہ - آخری، ایک "مصنوعی" دور (1912-1914) کچھ اور textural عناصر موجود ہیں زیادہ آرائشی ہے، رنگین پینٹنگز پلانر پینل ہے. پکاسو اور Braque پینٹنگز اکثر کچھ حروف یا الفاظ شامل ہیں. یہ شلالیھ عام طور پر مواد کے ساتھ یکساں نہیں ہیں، لیکن زائرین مصور کے تصور کے بارے میں نمائش کو سمجھنے میں مدد دی.

سامعین کے رد عمل

وڈمبنا کے ساتھ سلوک Cubists کے کاموں کے سامعین کبھی کبھی بھی ان پر unflattering کے epithets اور jeers endowing. سخت تنقید طباعت پریس، اس کی فطرت کی طرف سے کبھی کبھی عوامی اسکینڈل کو رجوع. ناظرین، انسانی حواس کے مقابلے جا سکتا ہے کہ ایک اچھا سفر کرنے جا رہا ہے، لیکن اس کے بجائے نئی سڑکوں کی تعمیر میں حصہ لینے کے لئے ایک دعوت نامہ موصول ہوا احساس کا سامنا، Cubist پینٹنگز کی ایک نمائش میں خود کو تلاش کریں.

یہ رد عمل ہے کہ اس علاقے میں منتقلی تیزی جس کے دوران دارالحکومت کے سامعین کافی آپ کے افق کو وسیع کرنا ہوگا تیاری کی طویل مدت، باوجود پیش آیا جاتا ہے تصدیق. بہر حال، Cubism کی، تصاویر اس انداز میں، پینٹ سامعین کی ایک مخصوص حصہ کی طرح اور سرپرستوں کی جانب سے حمایت ملا.

آرٹ پر Cubism کی کے اثر و رسوخ

یہ رجحان بہت زور تخلیقی سوچ کی ترقی کو متاثر کیا. آرٹ میں Cubism کی نئی تمام پہلوؤں اور تضادات میں زندگی کے رجحانات کی عکاسی: جمہوریت کے حصول - primitivism کی شناخت، انفرادی، نجی چیمبر کے استرداد؛ سائنس میں ایمان - ایک مقصد کے طریقوں کے لئے تلاش کے "آرٹ کی گرائمر" تخلیق کرنے کی خواہش.

آج، ہر غیر متعصب شخص پر Impressionist کے کام نہار، واضح طور پر کنونشن ہمیں پھولوں سے واقف ممتاز بناتا ہے. لیکن ایک ظہور کے دوران تمام لگ رہا تھا کہ Cubism کی - آرٹ میں ایک حقیقی انقلاب ہے. یہ مقررہ سمت تمام موجودہ پینٹنگ اجزاء تجزیہ کرتا ہے. تصویری شکل، رنگ اور لکیری نقطہ نظر، جلدوں مشروط ہیں.

روس میں Cubism کی

اس دور میں فرانس، لوک میں بڑھتی ہوئی دلچسپی، روایتی تخلیقی صلاحیتوں میں کے طور پر، Cubism کی کا خروج سے پہلے کے ہمارے ملک میں. اس وقت، نوجوان روسی فنکاروں سخت، ارکیٹیکچرل ساخت کے inviolability، کے ساتھ ساتھ ایک مخصوص پیٹرن اور تال ically ریاضیاتی تجربات میں یقین کے لئے "آدم" آرٹ (افریقی سمیت) میں صرف دلچسپی نہیں، بلکہ خواہش خصوصیات کیا گیا.

ایک مخصوص جگہ کے بہت سے روسی فنکاروں کے کام میں Cubism کی ہے (جو شیگل، Lentulov، Archipenko، Altman کی اور دیگر). تاہم، مرکزی شخصیت ضرور Kazimir Malevich ہے. ان کی تدریسی سرگرمیوں اور تخلیقی صلاحیتوں، کے ساتھ ساتھ نظریاتی کام ایک رجحان کی تشکیل پر ایک عظیم اثر تھا.

"سیاہ چوک"

یہ ایک سفید پس منظر پر ایک سیاہ مربع متوجہ کرنے کے لئے زیادہ آسان نہیں ہے کہ لگ سکتا ہے. اس کی نمائندگی کر سکتے ہیں، شاید، کسی بھی فرد. اس: لیکن یہاں ایک پہیلی ہے مشہور پینٹنگ اگرچہ یہ گزشتہ صدی کے آغاز میں پیدا کیا گیا تھا، روسی آرٹسٹ Malevich طرف سے اب بھی محققین اور آرٹ سے محبت کرنے والوں کی توجہ اپنی طرف متوجہ. روسی avant garde کے کی ایک علامت کے طور پر ایک متک کے طور پر پراسرار کچھ، کے طور پر ...

یہ آرٹسٹ، تحریری کیا کہ "بلیک اسکوائر" کہا جاتا ہے، وہ سمجھ نہیں سکا کہ وہ کیا کیا تھا، اور ایک طویل وقت کے لئے کھانا یا سو نہیں سکا. اصل میں، مشکل کام ہو گیا تھا پینٹنگ وجود میں آیا جائے. سبز، گلابی، بظاہر، ایک مخصوص رنگ ساخت بھی نہیں تھا، لیکن مصنف اس میں ناکام سمجھا اور ایک سیاہ مربع اس پر لکھا تھا - سب کے بعد، آپ کو اس کی طرف دیکھو جب ایک شگاف الگ شناخت زیریں تہوں بن جاتا ہے. فن کے اس کام Cubism کی کے انداز میں couched گیا تھا. Malevich کی پینٹنگز متنوع تھے، لیکن وہ یہ تھا کہ "بلیک اسکوائر" ان کی تخلیقی سرگرمیوں کی سربراہی ہے خیال کیا.