20th صدی کے پہلے نصف کی ثقافت اور آرٹ کی مختصر طور پر

20th صدی کے پہلے نصف کے تاریخی عمل کا ایک بہتر تفہیم وقت کی پینٹنگز کے ذریعے تلاش اور ان کے معاصرین میں سے سب سے زیادہ دلچسپ ادبی کام پڑھا جا سکتا ہے. ہم نے ایک چھوٹا سا جھکنا میں اچھی طرح جانا.

ثقافت اور 20th صدی کے پہلے نصف کے فن: ایک خلاصہ

یورپی ثقافت میں صدی کے موڑ پر انحراف غالب - یہ مختلف متضاد داراوں عام میں ایک دوسرے کے پاس نہیں ہے اس کا ایک بہت تھا. ثقافت اور 20th صدی کے پہلے نصف کے فن، دو اہم علاقوں میں ہے:

• جدید (فرانس - فن Nouveau، یہ - فن Nouveau).
• جدیدیت.

سب سے پہلے 19th صدی کی آخری دہائی میں پیدا ہوا اور آہستہ آہستہ پہلی جنگ (1914 ء میں) کے آغاز کے ساتھ وجود ختم.

جدیدیت - 20th صدی کے اوائل - دیر 19th کا ایک دلچسپ سمت ہے. خصوصیت خصوصیات کے علیحدہ بہاؤ میں تقسیم کیا جاتا ہے جس میں پینٹنگ اور ڈرائنگ کے کرتیوں میں تو امیر.

ثقافت اور 20th صدی کے پہلے نصف کے فن - یہ موضوع نہیں ایک لیکچر، تخلیقی ون پر Impressionist فنکاروں زندگی بھر سیکھ سکتا ہے. ہم اب بھی مختصر طور پر یہ دلچسپ پہلو کے بارے میں بات کرنے کی ایک کوشش بنائیں. سب سے پہلے ہم نے خصوصیت کے دو اہم علاقوں دے: جدیدیت اور جدیدیت. ان کے بغیر، 20th صدی کے پہلے نصف کی ثقافت اور آرٹ کی ناقابل تصور ہے. اگلا، ادب اور سینما پر منتقل.

جدید: فطرت - کبھی نہ ختم پریرتا کا ایک ذریعہ

نام جو "جدید" کا مطلب فرانسیسی لفظ "جدید"، کی سمت سے آتا ہے. 19-20 صدی کے موڑ پر، امریکی، یورپی اور روسی فن میں یہ رجحان. جدیدیت اکثر یہ ہے کہ ایک دوسرے کے ساتھ بہت کم بنیادی طور پر مختلف چیزیں ہے، اگرچہ جدیدیت کے ساتھ الجھن میں ہے. ہم فن کے اس انداز کی مخصوص خصوصیات کی فہرست

• نوعیت کے اعتبار سے پریرتا اور ان کے ارد گرد کی دنیا کے لئے تلاش.
• تیز لائنز کی کمی؛
• چمک کم، خاموش ٹن؛
• آرائشی، airiness؛
• درخت، گھاس اور جھاڑیوں: فطرت کے عناصر کی پینٹنگز کی موجودگی.

کیا جدید، سب سے آسان کو سمجھنے کے لئے اس انداز میں یورپی شہروں کے فن تعمیر پر غور. یعنی - بارسلونا میں عمارتوں اور cathedrals Gaudi. کاطالنیا کے دارالحکومت اس کے منفرد فن تعمیر کی وجہ سے سیاحوں کی ایک بڑی تعداد ہے اپنی طرف متوجہ کیا. سجاوٹ مختلف عمارتوں پہاڑی، ناموزونیت، اور دھیماپن ہے. Sagrada Familia کی (Sagrada Familia میں) - یہ عظیم انتونیو Gaudi کی سب سے زیادہ ذکر کیا منصوبہ ہے.

اگلا، فن Nouveau سٹائل میں ان کی پینٹنگز تخلیق کرنے والے یورپی فنکاروں کے کام پر غور کریں. مواد کی تفہیم ایک چھوٹی سی میز دینے کو آسان بنانے کے لئے.

جدید فنکاروں

نووو سمت	آرٹسٹ نمائندے
پینٹنگ	Gauguin، Klimt کی
گرافکس	Beardsley
بینرز اور پوسٹر	ٹولوس Lautrec

جدیدیت

کیوں اس رجحان شروع ہوا ہو سکا ہے، سامعین کی محبت جیت اور surrealism اور Futurism کی طرح اس طرح کے دلچسپ رجحانات کی ترقی کے لئے ایک آغاز دینے کے لئے؟

کیونکہ جدیدیت فن میں ایک انقلاب ہے. یہ حقیقت پسندی کی فرسودہ روایات کے خلاف احتجاج کے طور پر ابھری.

تخلیقی لوگوں اظہار اور حقیقت کی نمائندگی کے نئے طریقے تلاش کر رہے ہیں. جدیدیت میں اس کی اپنی خصوصیت خصوصیات اس کے پاس صرف مخصوص ہے:

• انسان کی اندرونی دنیا کے اعلی کردار؛
• نئے اور اصل خیالات کے لئے تلاش؛
• بڑی اہمیت تخلیقی وجدان کو دیا جاتا ہے؛
• ادب spiritualisation انسانی حصہ؛
• متک کا خروج.

20th صدی کے پہلے نصف کی ثقافت اور آرٹ: مختلف فنکاروں کی تصاویر اگلے دو حصوں میں سیکھ جائے گی.

دلچسپ جدیدیت کی تحریک

وہ کیا ہیں؟ حیرت انگیز: کیا تم ان پر غور کر سکتے ہیں اور مسلسل کچھ نیا دریافت. ثقافت اور 20th صدی کے پہلے نصف کے فن، مختصر طور پر ذیل میں بیان کیا ہے.

ہم کو عذاب نہیں کرے گا اور سب سے جامع شکل میں معلومات فراہم کرے گا - ایک ٹیبل کی شکل میں. اس کی خصوصیات - بائیں دائیں، فنکارانہ داراوں کے نام پر مشتمل ہوگا.

ثقافت اور 20th صدی کے پہلے نصف کے فن: ایک ٹیبل

حقیقی جدید تحریک

کورس کے نام	خصوصیت
surrealism کے	انسانی تخیل کے apotheosis. مختلف شکلوں کے وڈمبناپورن مجموعہ.
Impressionism کے	اس سے فرانس میں شروع ہوا، اور پھر دنیا بھر میں پھیل گیا. Impressionists کے اس کی تبورتنییتا میں دنیا بھر میں نشر.
expressionism	فنکاروں خوف سے حوصلہ افزائی کے لئے ان کے جذباتی ریاست کی تصاویر، میں اظہار کرنے کی کوشش کی.
Futurism کی	پہلی خیالات روس میں اور اٹلی میں جانے لگا. ان کی پینٹنگز میں Futurists مہارت تحریک، توانائی اور رفتار منظور.
Cubism کی	پینٹنگز ایک مخصوص ساخت میں ایک غیر حقیقی ستادوستیی سائز پر مشتمل ہوتے ہیں.

ثقافت اور 20th صدی (ٹیبل 9 طبقے) کی پہلی ششماہی کا فن موضوع پر بنیادی علم کی عکاسی کرتا ہے.

ایک تحریک ایک بنیادی نئے خیالات میں آرٹ لایا طور Impressionism کے اور Surrealism کو قریب سے دیکھو.

surrealism کے: پاگل تخلیقی صلاحیتوں یا گنوتی؟

جدید دھاروں میں سے ایک فرانس میں 1920 میں ابھر کر سامنے آئے تھے.

Surrealists کے کام کا مطالعہ، ایک عام انسان کو اکثر ان کی ذہنی صحت کے بارے میں چمتکار. اس سمت میں فنکاروں میں سے زیادہ تر کافی کیا گیا ہے مناسب افراد.

پھر کس طرح وہ اتنا ڈرا کرنے کا انتظام کرتے ہیں غیر معمولی تصاویر؟ نوجوانوں کے پورے نقطہ اور سوچ کے پہلے سے طے شدہ طریقہ تبدیل کرنے کی خواہش. معروف آرٹ کے قوانین سے استثناء کا ایک طریقہ تھا. معروف پینٹنگز ایک خواب کی حقیقت کے ساتھ مل کر. فنکاروں تین قوانین کی طرف سے ہدایت:

1. شعور کی نرمی؛
2. اوچیتن کی تصاویر لینے؛
3. اگر پہلے دو پوائنٹس میں ناکام رہے، وہ برش اٹھایا.

اس بات کو سمجھیں کہ وہ اس طرح کی ایک تصویر قدری پینٹ کس طرح، یہ مشکل ہے. ایک مفروضہ ہے کہ خواب کے بارے میں فرایڈ کے نظریات کا شوق surrealists. دوسری - بعض مادہ شعور میں تبدیلی ہے کہ کے استعمال پر. سچ کہاں ہے - یہ واضح نہیں ہے. صرف آرٹ کا لطف اٹھائیں، اس سے قطع نظر حالات کی کرتے ہیں. ذیل میں ایک تصویر "گھڑی" افسانوی سلواڈور Dali ہے.

پینٹنگ میں Impressionism کے

Impressionism کے - جدیدیت کی ایک اور لائن، جائے پیدائش - فرانس ...

اس طرز کی پینٹنگز مختلف جھلکیوں، روشنی اور روشن رنگ کا ڈرامہ ہے. فنکاروں کو اس کی تبورتنییتا اور نقل و حرکت میں کینوس پر حقیقی دنیا پر قبضہ کرنے کی کوشش کی. کے پر Impressionist پینٹنگز عام آدمی میں موڈ کو بہتر بناتا ہے، تاکہ وہ اہم اور روشن ہیں.

اس سمت کے فنکاروں کو کسی بھی فلسفیانہ مسائل کو اٹھایا نہیں کی ہے - وہ صرف متوجہ وہ کیا دیکھا. اس طرح کی تکنیک کی ایک قسم اور رنگ کی ایک روشن پیلیٹ کا استعمال کرتے ہوئے ماہرانہ نے یہ کیا.

کلاسیکیت سے الشمس کرنے ادب

ثقافت اور 20th صدی کے پہلے نصف کے فن - ادب میں ایک نئے رجحان لوگوں کے ذہنوں کو تبدیل کر دیا ہے. صورت حال، ماضی کی کلاسیکیت چیز پینٹنگ جدیدیت کے نئے رجحانات کا راستہ دینے کے لئے اسی طرح کی ہے.

انہوں نے کہا کہ اس طرح کی ایک دلچسپ طرح کے طور پر ادب میں "دریافت"، میں اہم کردار تھا:

• داخلہ ایکالاپ؛
• شعور کی ندی؛
• دور ایسوسی ایشن؛
• باہر (تیسرے شخص میں خود کے بارے میں بات کرنے کی صلاحیت) سے اپنے آپ کو دیکھنے کے لئے مصنف کے لئے کی صلاحیت؛
• irrealism.

20th صدی کے پہلے نصف کے ادب میں نئے رجحانات

نام جہات	مصنفین
سماجی رومانیت	Galsworthy، مان، بیلے
surrealism کے	Eluard، اراگون
الشمس	کافکا، Rilke
جدید نثر	Dzheyms Dzhoys

Irlansky مصنف Dzheyms Dzhoys داخلہ ایکالاپ اور ایک بڑوآ جیسے ادبی آلات استعمال کرنے کے لئے سب سے پہلے تھا.

فرانز کافکا - ایک ممتاز آسٹرین مصنف، ادب میں موجودہ الشمس کے بانی. حقیقت یہ ہے کہ ان کی زندگی کے دوران ان کے کام کے قارئین کے تیزی سے جوش و خروش وجہ سے نہیں تھا کے باوجود، یہ 20th صدی کی سب سے بہترین لکھنے والوں میں سے ایک کے طور پر تسلیم کیا جاتا ہے.

اس کا کام پہلی جنگ عظیم کے افسوسناک واقعات سے متاثر. انہوں نے کہا کہ ایک بہت گہری اور محنت لکھا حقیقت کی absurdity کے ساتھ سامنا جب انسانی نامردی دکھا. مصنف، مزاحیہ کی ایک احساس سے محروم نہیں ہے کہ وہ ایک بہت ہی خاص اور سیاہ تھا اگرچہ.

ہم کافکا osmyslennnoe پڑھنے کا موڈ کم کرنے میں مدد کر سکتے ہیں کہ خبردار. ایک اچھے موڈ میں سب سے بہتر کے مصنف اور اس کی اداس خیالات سے abstracting کا تھوڑا سا پڑھیں. آخر میں انہوں نے حقیقت کا صرف نقطہ نظر کی وضاحت. کافکا کی سب سے مشہور کام - "عمل".

سنیما

عجیب خاموش فلموں - وہ مزید پڑھنے کے طور پر، 20th صدی کے پہلے نصف کی ثقافت اور آرٹ بھی ہے.

کوئی دوسرا آرٹ فارم، کے طور پر تیزی سنیما کے طور پر تیار. فلم تخلیق ٹیکنالوجی 19th صدی کے آخر میں پیش کیا گیا تھا: صرف 50 سال وہ ایک بہت کو تبدیل کرنے اور لاکھوں لوگوں کے دل جیتنے میں کامیاب رہی.

پہلی فلموں روس سمیت، اعلی درجے کے ممالک میں بنائے گئے تھے.

ابتدائی طور پر، فلم سیاہ اور سفید اور آواز کے بغیر تھا. خاموش فلموں کے معنی تحریک اور اداکاروں کے چہرے کے تاثرات کے ذریعے معلومات کو منتقل کرنا تھا.

پہلی بار اداکاروں کے ساتھ ایک فلم 1927 ء میں وہاں بولنے والے. امریکی کمپنی "Uorner Brazers" فلم "جاز گلوکار" جاری کرنے کا فیصلہ کیا، اور یہ پہلے سے ہی آواز کے ساتھ ایک مکمل فلم ہے.

روسی سینما بھی اب بھی کھڑا نہیں ہے. پہلی کامیاب منصوبہ فلم "ڈان Cossacks" تھا. پابندی کے تحت چرچ کی تقریبات اور شاہی خاندان شوٹنگ کر رہے تھے تاہم، روسی فلموں میں سنسر شپ بھی ہو کرنے کے لئے جگہ نہیں تھی.

قومی سنیما کی ترقی میں ایک خاص مرحلے شروع کر بالشویکوں کے اقتدار میں آنے کے بعد. ان کے ساتھیوں کو تیزی سنیما صرف تفریح کے مقابلے میں زیادہ ہے، لیکن یہ بھی ایک سنگین پروپیگنڈا ہتھیار ہو سکتا ہے کہ احساس ہوا.

سب سے زیادہ مشہور سوویت ڈائریکٹر 30S بن سرگے Eyzenshteyn. مثلا "یودقپوٹ Potemkin" اور "الیگزینڈر Nevsky" کے طور پر کام کرتا ہے، طویل عرصے کے بعد ایک کلاسک بن گئے ہیں. کیف ڈائریکٹر الیگزینڈر Dovzhenko بھی فلم میں بلندیوں تک پہنچ گئی. سب سے زیادہ ذکر کام - فلم "ارتھ".

بالغوں کے درمیان بات چیت کے لئے ایک دلچسپ موضوع ہے - یہ ثقافت اور 20th صدی کی پہلی ششماہی کا فن ہے. گریڈ 9 فوری طور پر سر سے غائب ہے کہ مقطوعہ معلومات فراہم کرتا ہے. بھرنے کے لئے اس خلا کو خود سکھایا ہو سکتا ہے.