آرٹس اور تفریحموسیقی

موسیقی میں اوپیرا کیا ہے، یا ایک اوپیرا میں ایک مختصر تعاقب ہے

زیادہ تر اکثر، غیر مستحکم سننے والا اوپیرا بلند آواز کے ساتھ منسلک ہے، مضبوط آوازوں اور اعتراف کرنے کے لئے، ایک غیر واضح متن. ایک اصول کے طور پر، ناظرین کو سمجھنے کے لئے آزادی کے استعمال کا کیا استعمال کیا جا رہا ہے. لیکن چند لوگ جانتے ہیں کہ یہ تصور انتہائی گہری ہے. اوپیرا کیا ہے؟ موسیقی میں، اس اصطلاح کو کارکردگی میں موسیقی کی غیر معمولی کردار کے ساتھ منسلک کئی شیلیوں کا حوالہ دیا جاتا ہے.

اوپیرا کی تاریخ

ایک پندرہ صدی دور دور میں اٹلی میں ایک سٹائل کے طور پر اوپیرا پیدا ہوا. یہ مذہبی موضوعات پر تھیٹریل پرفارمنس کا حصہ تھا، جس میں موسیقار نے ثانوی کردار ادا کیا. بعد میں وہاں پادری گیت تھے، جو اکثر بورس میں انجام دیتے تھے، وہ فنکاروں کے اعمال کے ساتھ، پرفارمنس میں انجام دیتے تھے. اور صرف سوس سال بعد ہی تھیٹر کاموں کی ساری کارکردگی کا استعمال کرنا شروع کررہے ہیں - یہ سٹائل کی پیدائش کو سمجھا جاتا ہے، جس کو "موسیقی اوپیرا" کہا جاتا ہے.

اوپیرا کی ترقی

اصل میں موسیقار نے اس نئے طرز کا نام ترجیح دیا جس میں انہوں نے کام کیا، ایک موسیقی ڈرامہ، لیکن ساتویں صدی میں "اوپیرا" اصطلاح شائع ہوا. اس سٹائل میں کام کرنے والے پہلا تھیٹر، وینس کی آرٹ میں ساتویں صدی کے پہلے نصف میں شائع ہوا. اس ناظرین سے پہلے صرف اعلی درجے کے حکام بن سکتے ہیں. بہت زیادہ یورپی ممالک میں گھومنے والی موسیقی کے اوپیرا اٹلی سے باہر نکل گیا. نصف صدی کے لئے سات تھیٹر کھلے تھے، جس کے لئے چالیس موسیقاروں نے کام کیا.

روس میں اوپیرا

روس نے بہت نئی اور بہت بڑی تاخیر سے نئی چیز کو اپنایا. میوزیم میں کیا اوپیرا کیا ہے، اطالوی اداکاروں کی طرف سے ملک کا دورہ کرنے کے بعد، امپری آینا آئانوفنا کی عدالت عدالت نے آٹھیں صدی میں ہی سیکھا . اس سٹائل (محبت کی محبت اور ہاتھی) میں پہلی روسی کام فرانسیسی زبان سے ترجمہ کیا گیا تھا. بیس سال اس بات کو یقینی بنانے کے لئے روسی زبان اوپیرا لکھا گیا تھا.

اوپیرا کی قومییت

میخیل گلنکا ناگزیر ایک شاندار موسیقار ہے جس نے روس میں موسیقی کی ترقی کے لئے بہت کچھ کیا ہے. انہوں نے اپنے کاموں میں ایک قومی کردار ظاہر کرنے کے لئے سب کچھ کیا ، روسی لوگوں کی روح کو ظاہر کرنے کے لئے . اٹلی میں گلیانکا کے اوپیرا، جہاں انہوں نے موسیقی کا مطالعہ کیا تھا، لیکن ان کے نام بھی (آئی Ivan Susanin، Ruslan اور Lyudmila) سے پتہ چلتا ہے کہ موسیقار کسی بھی صورت میں اپنی جڑیں نہیں دینا چاہتا تھا. یہ حیرت انگیز بات ہے کہ گلکین نے لیبریٹو لکھنے میں حصہ لیا، وہ کینن کو چیلنج کرنے سے خوفزدہ نہیں تھے، ان کے کام کے موڈ کو تبدیل کرنے سے ڈرتے تھے، وہ اس کی موسیقی میں تجربے سے ڈرتے نہیں تھے. اس نے پہلے سے ہی یورپی پروڈکشنز میں نئے آلات استعمال کیے ہیں. گلبرک کے اوپرا اس طرح کے مشہور موسیقاروں کے لئے ویبر اور برولیوز کے لئے حوصلہ افزائی کا ایک ذریعہ بن گیا، بعد میں وگنن نے کچھ خیالات کا قرضہ لیا.

مسلسل

گلکین کی کامیابی کے بعد، اوپیرا اب روس لگ رہا تھا تو اس سٹائل پر اجنبی نہیں. بہت مشہور مشہور موسیقاروں کو اس مشکل انداز میں اپنے ہاتھ کی کوشش کی، اور رمزکیکی کارسوفف کی کوئی استثنا نہیں تھی. اس موسیقار کے اوپرا جادوگر سمجھا جاتا تھا، انہیں کہانی والا کہا جاتا تھا. اس طرح کے فلٹرنگ کے جائزے کی وجہ موسیقار کی حیرت انگیز تنصیب تھی، جو ان کے کاموں میں تخلیق کرنے میں کامیاب تھے. لیکن بہت ہی جلد اس نے ثابت کیا کہ وہ صرف پریوں کی کہانیوں کے منظر نامہ کے قابل نہیں ہے. اوپیرا "موارٹار اور سلیری" نے شخصیت کی ترقی، کرداروں کی متضاد نوعیت، حروف کے جذبات اور جذبات کی شدت کا مظاہرہ کیا. ایسا لگتا ہے کہ رمیسیکی کارسرکوف نے روسی طور پر یہ تصور کیا کہ وہ اوپیرا موسیقی میں کیا ہے، جس میں پندرہ منفرد کام کئے گئے ہیں جنہوں نے دنیا کی آرٹ کی تاریخ میں داخل کیا ہے.

اوپیرا جملے

اوپیرا کی سٹائل حیرت انگیز ہے کیونکہ یہ کلاسیکی ڈرامہ اور کوریوگرافی کے عناصر کو یکجا کرتا ہے، اکثر اکثریت بیلے کی نمائندگی کرتے ہیں، جس میں زبردست موسیقی بھی اسی طرح کی خراب آوازیں شامل ہیں. آپ آریا کے بغیر ایک اوپیرا تصور نہیں کر سکتے ہیں. ایریا کام کے کام میں مانوجی کے طور پر ہی ہے. یہ ہیرو کو اپنے خیالات اور احساسات کو ظاہر کرنے میں مدد دیتا ہے، جو ہو رہا ہے اس کے رویے کے بارے میں بتانا. لفظ "اریا" اطالوی "سانس" سے پیدا ہوتا ہے، یہ حقیقت یہ ہے کہ پوری موسیقی کا لفظ ایک سانس میں گہرا ہوا ہے. محققین کا خیال ہے کہ اس طرح کی ٹیکنالوجی اسٹیج پر کیا ہو رہا ہے اس ڈرامے کو. لیکن ایک ہی وقت میں، بہت سے arias تھیٹر منظر کے پیمانے سے باہر چلے گئے ہیں. مثال کے طور پر، اوپیرا "کارمین" سے آریا، پیداوار کے روسی تعارف میں، "الوداع کے پرندوں کی طرح محبت" کے الفاظ سے شروع ہوتا ہے، نہ صرف آرٹ کے مفادات بلکہ عام لوگوں کو بھی جانا جاتا ہے. اسی طرح کے مشہور موسیقی کے کاموں سے شادی شدہ فریگارو (جس کے فقرہ سے "فگارو یہاں موجود ہے) کے طور پر، فگارو موجود ہے" پہلے ہی ایک پنکھ بن گیا ہے "یا" خوبصورتی کا دل دھوکہ کرنے کا ارادہ رکھتا ہے "" رنگوٹو "سے.

نتیجہ

اوپیرا سب سے زیادہ حیرت انگیز اور متنازعہ موسیقی سٹائل میں سے ایک ہے. ایک طرف، آپ ڈرامائی پلاٹ، موسیقی، مضبوط آواز اور حیرت انگیز منظر نامہ کے بہترین مجموعہ کی تعریف کرنے میں مدد نہیں کرسکتے. لیکن دوسری طرف، بعض اوقات ایک ناقابل یقین سننے والے کو سمجھنے میں بہت مشکل لگتا ہے. لیکن یہ خراج تحسین پیش کرنے کے قابل ہے: دنیا میں کوئی دوسری سٹائل نہیں ہے، لہذا تھیم کی طرف سے قیمتی طور پر ہر چیز کو یکجا کر کے . موسیقی میں اوپیرا کیا ہے ؟ یہ جذبات اور جذبات کا ایک بے گھر اسٹور ہاؤس ہے، جو آواز میں پہنچا، موسیقار کی اعلی ترین سطح پر، جو اپنے کام میں پوری دنیا کا ترجمہ کرنے میں کامیاب تھا، موسیقی کے آلات کی آواز میں سب سے چھوٹی تفصیلات دکھا. اوپیرا کے پیمانے اور پیچیدگی میں کوئی سٹائل برابر نہیں ہے، لہذا یہ سننے اور سننے والوں کے احترام کے لائق ہے.

Similar articles

 

 

 

 

Trending Now

 

 

 

 

Newest

Copyright © 2018 ur.atomiyme.com. Theme powered by WordPress.